КНІГІ ОНЛАЙН
Аўтаматычна згенераваная тэкставая версія, можа быць з памылкамі і не поўная.
Сложная политическая обстановка после восстания 1830— 1831 гг. и желание познакомиться с современным состоянием европейского искусства побуждают Ваньковича в июле 1839 г. покинуть Минск. Он работает и выставляется в Берлине, Дрездене, Мюнхене, а 15 сентября 1841 г. приезжает в Париж. В Париже начинается новый этап в творчестве Валентия Ваньковича, который длился совсем недолго и завершился со смертью художника. Очевидно, из-за разочарований, усталости и болезни в нем возросли мистические настроения, поддержанные давним другом философом Анджеем Товяньским. Они определяли, в первую очередь, выбор тем. Так, прожив в Париже полгода (с сентября 1841 по май 1842), встретившись со своими родными и друзьями после десятилетней разлуки, Валентий не спешит никого запечатлеть в портрете. Художник несколько раз повторяет изображение Христа, используя тип, созданный итальянским художником XVII в. Гвидо Рени; обращается к образу Наполеона, трактуя его в символико-аллегорическом ключе («Апофеоз Наполеона», 1841; «Наполеон над разорванной картой Европы», 1841); а своего самого близкого друга, Адама Мицкевича, изображает на огромном полотне в полный рост, в резком развороте, согнутым в неудобной позе («Импровизирующий Мицкевич», 1841). Единственный портрет, который был создан художником в этот период, — его собственный. Он был на 14 писан незадолго до смерти. Образ художника исполнен невыразимой тихой грусти и в то же время чувства собственного достоинства, даже некоей горделивости и осознания завершения земного пути. Он будто примирился уже со скорым уходом в иной мир и этим автопортретом прощался со всем дорогим, что оставалось на земле после него. Это произведение — одно из самых проникновенных и глубоких не только в серии его автопортретов, но и в творчестве Ваньковича в целом. По огромной лирической силе рядом с ним можно поставить, пожалуй, только портрет его жены с детьми, написанный в 1834 г. в Малой Слепянке, имении художника. Изображение кроткой миловидной молодой женщины в окружении детских головок и фигурок окутано игрой солнечных бликов и словно само излучает этот солнечный свет. Такую нежность и любовь вложил в портрет художник, что этот женский образ продолжает волновать и наших современников. Силы художника подорваны, болезнь прогрессирует, и 12 мая 1842 г., продиктовав другу Адаму Мицкевичу завещание, он умирает в расцвете творческих сил. За свою короткую жизнь он успел создать много произведений, из которых сохранилась лишь небольшая часть. Валентий Ванькович — замечательный мастер портрета первой половины XIX в. На своих полотнах он запечатлел целую эпоху в конкретных неповторимых лицах. Его модели полны жизни, с этими персонажами можно беседовать и заглядывать им в глаза, они могут поведать много интересного о своем времени, о своих политических пристрастиях и духовных исканиях, о тихом семейном счастье и муках разлук. Его портреты рассеяны по всему миру: хранятся в музеях Литвы, Польши, Франции, России. Многие работы находятся и в частных коллекциях наследников тех, кого художник писал в первой половине XIX в. Может быть, поэтому до сих пор не существует ни большой монографии, ни полного каталога наследия В. Ваньковича. 15 Нет его произведений, к сожалению, в Беларуси, на родине живописца, поэтому при создании этого небольшого альбома Национальный художественный музей Республики Беларусь и его филиал «Дом Ваньковичей. Культура и искусство первой половины XIX века»2 за иллюстративным материалом обращались к своим коллегам в других странах. Данный альбом является первой попыткой познакомить белорусских любителей искусства с творчеством замечательного художника. Биография Валентин Ваньковича в датах 1800, 12 мая — родился в родовом имении Калюжицы Игуменского уезда Минской губернии (ныне Березинский район Минской области) в семье потомственного судьи Мельхиора Ваньковича и Схоластики из рода Горецких. 1811 — поступил в Полоцкий иезуитский коллегиум (с 1813 г. академия), где проучился до 1818 г. 1818 — поступил в Виленский университет к профессору живописи Яну Рустему. Проучился до 1824 г. Созданы многочисленные портреты друзей, входивших в общества филоматов и филаретов (небольшие по формату, исполнены тушью, гуашью, пастелью). 1824 — по представлению Я. Рустема Совет Виленского университета направляет его как лучшего ученика на 2 года в Императорскую академию художеств в Санкт-Петербурге для усовершенствования мастерства. 2 Открыт в 2000 г. к 200-летию со дня рождения художника в доме его кузена Эдварда Ваньковича на бывшей Волосской улице (ныне ул. Интернациональная, 33а), где Валентий бывал частым гостем. Здесь представлены факсимильные копии с картин и документов, связанных с именем Валентия Ваньковича, а также подлинные живописные произведения его современников. 16 1825 — женитьба на пинской шляхтянке Анеле из Ростоцких. 1825—1827 — учеба в Петербурге, которая завершилась получением Малой золотой медали за дипломную работу «Подвиг молодого киевлянина в 988 году» с правом стажировки за границей. Поездка откладывается. Художник оставался в Петербурге до конца 1828 г. 1827, 24 октября — рождение первенца, Адама. 1828 — создание, по заказу Общества поощрения художников, портрета Адама Мицкевича («Мицкевич на скале Аю-Даг») и показ его в стенах Академии художеств. Создан портрет пианистки М. Шимановской. 1829, февраль — возвращение в родной Минск, в имение Малая Слепянка, в которой он будет жить до июля 1839 г. Созданы многочисленные портреты по заказам местной шляхты, среди них: Войцеха Пусловского и его семьи, четы Пясецких, четы Товянь-ских, губернатора Минска Викентия Гечан-Гецевича, портрет жены с детьми и др. 1829, 24 декабря — рождение второго сына, Казимира. 1839, июль — пишет завещание в пользу жены перед отъездом в заграничное путешествие. Едет в Париж через Мюнхен, Дрезден, Берлин. 1840 — участвует в выставке в Мюнхене. Написан «Автопортрет со СТИЛОМ». 1841, сентябрь — приезжает в Париж. Пишет огромные полотна, исполненные мистических настроений: «Наполеон над разорванной картой Европы», «Триумф Наполеона», «Ессе Ното», «Импровизирующий Мицкевич». 1842 — создан последний автопортрет. 1842, 12 мая — умирает на руках у А. Мицкевича, который под диктовку В. Ваньковича пишет его последнее завещание. 1842, 14 мая — похоронен в Париже на кладбище Монмартра. Наталья Сычева alenty Wilhelm Vankovich is one of those Belarusian artists of the XIX century, who left a trace not only in the culture of his Motherland, but also gained fame far beyond its borders. The name of an outstanding artist Valenty Vankovich (1800—1842) is inextricably linked with Belarus: he was born in this country, his children were brought up here, and he spent the longest period of his life and created a set of portraits of his friends, family and local gentry in Belarus. A talented painter had the reputation of the most romantic artist in the Belarusian art of the XIX century. Belonging to the generation of Mickiewicz and Pushkin, Vankovich was acquainted with both of them and wrote their portraits. He created «Portrait of Adam Mickiewicz at Judahu Cliff» (1828) that was known and loved by his contemporaries and is still known nowadays not less than the poet himself. The artist was born on May 12, 1800 at the family estate Kalyuzhitsy in Igumen district of Minsk province (now Berezino district, Minsk region) into a family of judges, his parents were Melchior Vankovich and Scholastica Goretska, the sister of the poet Anton Goretsky disgraced after the uprising of 1830. He received typical education for the Belarusian gentry of the beginning of the XIX century. In 1811 —1818 Vankovich studied at the Polotsk Jesuits College and later at the Department of Liberal Sciences of the Polotsk Academy, where he enjoyed painting, made a lot of copies and drawings from life. The artist continued his education at the Department of Literature and Fine Arts of Vilna University (1818—1824). At that time Vankovich tried his hand in the portrait, the most common and popular genre then. By the decision of the Council he received a Vilna University scholarship for studies at the Petersburg Academy of Arts (1825—1828). 18 The artist was awarded with the Second Prize (the Golden Medal) for the graduate programme «Heroic deed of a Kievan in 988». In 1828, in St. Petersburg, on request of the Society for Promotion of artists, he created his most famous painting, «Portrait of Adam Mickiewicz at Judahu Cliff», which became a hallmark of his work. The portrait appeared at the Academy of Arts exhibition and was praised immensely. It was the first public recognition of his talent and it made the artist dream of fame. In the future, this dream would lead him to Paris. Vankovich spent 1820s in Vilna and St. Petersburg. It was the time of his studies and hopes, his emergence as an artist and making up as personality. At this time, he created such graphic and pictorial works as «Choristers of Vilnius Cathedral» (1819—1820), «Self portrait» (1820) and a series of small portraits of friends at the University of Vilna — members of secret student societies, who later became renowned poets and public figures: Francis Malevsky, Edward Odyniec, Julian Korsak, etc., as well as a portrait of the cellist Karol Lipinsky, St. Petersburg portraits of the pianist Maria Szymanowska, Adam Mickiewicz, Alexander Pushkin, in which the techniques of formal portraits were used: a detailed composition, sophisticated poses and the abundance of accessories. In February 1829, Vankovich returned to Minsk. He had two ateliers — in Malaya Slepyanka (an inherited property, situated 2 km from Minsk), and in Minsk, where he worked with his friend Czeslaw Moniuszko. There he painted portraits of his father and his sister Stanislawa Gornovska, of Dominic Moniuszko and Anton Goretsky, of his wife Anel with children and the local gentry. On September 21, 1832 the Academy of Arts conferred him on the title of the «Nominated» for the portraits «painted from life» and offered him to paint a family portrait with figures in full-length for the rank of the Academician. Whether he wrote such a portrait is unknown but there are no documents confirming the acquisition of this rank in the archives.