Васіль Шаранговіч
Выдавец: Беларусь
Памер: 74с.
Мінск 2024
Во время работы над кнлгой художнлку многое отзывалось лз воспомлнанлй о военном временл. Технлку он лзбрал новую — соедлненле красной гуашл л черной тушл, что очень соответствовало содержанлю кнлгл. Пылаюіцлй красный — это как земля в огне, кровь на телах л душах людей, л черный — слмвол того, что остается после пожарліц.
Работа над лзданлем А. Белевлча подтолкнула художнлка к созданлю станковой серлл на эту тему. Названле серлл «Памятл огненных деревень» прлшла сразу после прочтенля кнлгл Алеся Адамовлча, Янкл Брыля, Владлмлра Колеснлка «Мы лз огненной деревнл», которая потрясла жесткой документальностью л в то же время как бы нереальностью событлй — словно лз кошмарного сна. В детстве Васлллю Шаранговлчу прлшлось влдеть только результаты, следы блокады, а в кнлге говорллл свлдетелл.
Работа длллась шесть лет. Композлцлл отдельных ллстов художнлк стролл лрреаллстлчно, сдвлгая планы, местамл появляллсь л ноткл сюрреа22
ллзма. На самом деле, члтая воспомлнанля очевлдцев тех событлй, тяжело представлть лх как реальность. Нечеловеческле потерл л боль, глухая безнадежность л стремленле к жлзнл, смерть л борьба... Одлн лз ллстов посвяіцен отцу художнлка («Партлзансклй кузнец»), а заключлтельный матерл («Возвраіценле»).
В 1986 году за серлю «Памятл огненных деревень» Васлллй Шаранговлч получлл Государственную премлю Беларусл.
Знаковымл для творчества Шаранговлча стало лллюстрлрованле двух важных для белорусской ллтературы поэм — «Пан Тадеуш» Адама Млцкевлча (1985; 1998) л «Новая земля» Якуба Коласа (2002; 2014).
В класслческой романтлческой поэме А. Млцкевлча развернута шлрокая картлна жлзнл белорусской шляхты, создана целая галерея характерных образов л с большой любовью воспета белорусская прлрода. Перед его лллюстрлрованлем Васлллй Шаранговмч перечлтал горы лстормческой ллтературы, тіцательно лзучлл костюмы той эпохл, предметы быта, оружле л др. Художнлк стремллся показать героев поэмы крупным планом, очертлв место действля только нескольклмл деталямл. Цлкл состоял лз 24 лллюстрацлй л 12 заставок. Нллюстрацлл выполнены в технлке акварелл, так как она дала возможность более эмоцлонально подойтл к раскрытлю содержанля поэмы.
А вот «Новая земля» Якуба Коласа поставлла перед художнлком новые пластлческле задачл. Васлллй Петровлч хорошо помнлл крестьянсклй образ жлзнл, о котором плсалл белорусскле песняры, л оіцуіцал ностальглю по детству. Поэтому многле годы ему хотелось вернуться к «Новой земле», кнлге детства.
Я. Колас нежно л глубоко любмл отцовсклй, «забытый Богом край». Он спел веллчественный глмн красоте белорусской прлроды л горькую песню угрюмому прозябанлю бездомного человека. В «Новой земле» показан почтн полный календарный цлкл народной жлзнл (весна, лето, осень, злма), который включает в себя радостл л невзгоды крестьянлна, его тлхле семейные ллл церковные празднлкл, любопытный млр детства. Главный же лейтмотлв поэмы — «куплть земллцы гденлбудь, чтоб панской лямкл не тянуть» — светлая мечта Млхала, которая так л осталась мечтой.
23
«Новая земля» состомт лз 30 в определенном плане самостоятельных разделов. Поскольку лзданле планлровалось на трех языках, то нужно было выполнлть 90 лллюстрацлй, фронтлсплс л оформленле тома.
Еслл лллюстрацлл к «Пану Тадеушу» художнлк делал по всем канонам класслческого лскусства — эсклзы, прорлсовка картонов, перевод на члстую бумагу л лсполненле орлглналов, то «Новую землю» Васлллй Шаранговлч создавал с маленьклх эсклзов, сразу рлсовал на ватмане л плсал. Акварель требует четкостл л не терплт большлх правок, а тут столько флгур, ллц, рук м глаз! Образы появляллсь на ходу, работа шла спонтанно, но в полном соответствлл с замыслом, который родллся намного раньше.
Васлллй Шаранговлч рассказывал: «...в душе до слх пор нет покоя, так как, кажется, не все сделано, л я продолжаю жлть «Новой землей». Она вечная, как вечна сама жлзнь, несмотря на наш коротклй земной путь, а лскусство вообіце вечно, еслл это правда лскусство. Я благодарен судьбе, что она породнлла меня с таклмл генлямл белорусской землл, как Янка Купала л Якуб Колас. Поэзля этлх тлтанов, лх жлзненный подвлг меня всегда потрясалл, давалл сллы, вдохновлялл сделать чтото значлтельное в жлзнл л творчестве, чтобы лметь право сказать словамл Янкл Купалы: «Я отплатлл народу, чем может ллшь поэт...»
Последнле годы жлзнл Васлллй Шаранговлч посвятлл акварельным пейзажам, главным образом мядельсклм, пропуская через свое настроенле лх неповторлмое своеобразле. Утонченная пластлка акварелей помогла художнлку создать своеобразный унлверсальный, вневременной образ прлроды, показать его вечную гармонлю, создать эфект полного сллянля с ней человека.
Васлллй Петровлч начлнал плсать ряд портретов деятелей белорусской культуры, но не успел его окончлть. Однлм лз лучшлх является жлвоплсный портрет Стефанлл Станюты.
31 декабря 2021 года Васлллй Шаранговлч ушел лз жлзнл. За день до этого умерла его жена Галлна, вместе с которой он шел рука об руку 56 лет. Звезда жлзнл угасла, но осталась звезда творчества, которая не угасает л по сегодняшнлй день.
Наталья Шаранговйч
rofessor Vasil Sharangovich, People’s Artist of Belarus, laureate of the State Prize of Belarus, went down in history of 20th century Belarusian art as an outstanding graphic artist with a unique style who worked both with easel and book graphics. His work showcased his distinctive artistic mentality and understanding of line and form. The undoubted achievements of Vasil Sharangovich are the transformation of engraving into a special part of national artistic culture and the creation of the Belarusian school of easel and book graphics.
By studying the artist’s works from different years, which are featured in numerous museums, both Belarusian and foreign, one can fully appreciate the power of not only his talent, but also his personality. Strongwilled, spirited, energetic, he filled his graphic works with energy stemming from contemporary history. This and the amount of hard work invested are tangible in each of his pieces. It is no coincidence that Vasil Sharangovich compared himself to a ploughman, tireless in his ability to work, confident and firm in his artistic pursuits.
A fullfledged cocreator of the era, Sharangovich was always an attentive and diligent artist, who deeply explored the topics selected. Over time, his carefully crafted and compositionally flawless works acquire a completely new sonority and polyphony: each fragment can be considered as an independent work. The artist’s creative motto was: “Truths in art do not appear on their own, one discovers them in the course of work”.
Vasil Sharangovich was born on the Old New Year — 14 January, 1939 — in a small (38 houses in total) village of Kachany, Myadzel district, lost among the swamps of western Belarus.
25
The future artist’s mother, Nina, nee Zhogla, had a good education by standards of the time: she completed six classes in a Polish school. Nina was an emotional, even poetic person, who was good at drawing. Just how much free time did the peasant woman have with her hopeless life and hard work from morn to midnight? However, during holidays, Nina loved to draw with coloured pencils — most often her favourite flowers. She also introduced her eldest son Vasil to drawing.
The father, Pyotr, was a blacksmith, a man of considerable physical strength, nicknamed “hands of gold”. The things he made — axes, knives, sickles, ploughs, locks, hinges, latches — went to supply the entire vicinity. Having worked as a blacksmith for 56 years and lived 95 years, he never suffered from a serious illness apart from a cold.
The wornout, calloused hands of his mother and father, with blue swollen veins and cracked, gnarled fingers, always reminded Vasil Sharangovich of a ploughed field. In every work of the artist dedicated to the Belarusian village and its people, there are always images of his parents.
The war theme in the work of Vasil Sharangovich originates from his childhood memories. Once a German plane caught up with little Vasil and his father in an open field. It was the autumn of 1942, there was no longer any grain in the field, and no bushes or trees growing nearby. It’s hard to imagine why the German wanted to shoot an unarmed man and a little boy who were peacefully walking across the field. The plane circled over the field and fired at them nonstop. The father grabbed his son and ran back and forth until, behind a small hill, he came across some kind of a ditch in which they were able to hide. The plane circled over a little more and disappeared. This is the only thing that saved them...
During the war, Myadzel region became a stronghold for partisan detachments. Pyotr Sharangovich, the artists father, first served as a blacksmith for the local partisans. Then, after his second conscription, he went to the front, already being a man of considerable age. Pyotr became a spotter for a 45 mm antitank gun, and eventually reached Berlin.
At the end of 1943, Vasil’s mother learned that the village of Plaksy, where she was originally from, was burned to the ground by the Germans, and both of
26
her brothers were taken to Germany. And so Vasil went there with her in a cart. Plaksy was located some 16 —18 km from Kachany. The entire route ran through the occupied zone. This was probably Vasil Sharangovich’s most terrible impression of the entire war.
A child’s memory, ever so tenacious, retained even the smallest details. Vasil remembered for a long time that unusual stench that hung around. Everything around him was horrifying... Not a single house anywhere, only black chimneys, human corpses, burnt cattle and charred trees. Here and there something was still smoking... People were wandering alone, swarming in the ashes, looking for something. And... piercing silence, only occasionally broken by the cawing of a raven. It was as if everything had become silent, frozen in horror from the terrible events and the uncertainty of the future. This impression found its figurative expression much later — in Sharangovich’s famous autolithograph series, “In Memory of Fiery Villages”.
КНІГІ ОНЛАЙН
