Старонкі тэатральнага жыцця Беларусі 1990-х гадоў
Таццяна Ратабыльская
Выдавец: Каўчэг
Памер: 232с.
Мінск 2000
Русского театра н Гродненского областного. Внденные мною две постановкя, В.Мазынского я В. Маслюка, с рядом ннтересных актерскнх работ, с культурной, грамотной режнссурой, неожнданнымя мнзансценнческнмн наход* камн, все же не смогля преодолеть мелодраматнзм н драматургнческую раскоорднннрованность пьесы, состоягцую нз жалостлнвых, полуматерных нлн страшных монологов, co странной авторской попыткой протнвопоставнть хрястяанской моралн свою, неорнгннальную руссонскую ндею нравственностя.
В понсках Русского театра на сегодняшннй день явственно вндны две тенденцня: соцяально-публяцястнческая нсследованне нанболее болезненных точек современной жнзнн (спектаклн “Свалка ”, “Звезды на утреннем небе”, “Карлякн н Антнгона”, “Курнные головы”), с другой стороны постановкн зарубежной класснкн XX века: Унльямс, Олбн, Дюрренматт, О’Нял.
На попршце сценнческой реалнзацнн современной пьесы н злободневной проблематнкн, думается, “Курнные головы” Д.Шпнро наконец, тот высоко лнтературный матернал, который яскал театр для воплоіценяя болезненной бездуховностя современного обіцества, страшной деградацяя человека. Возможно, этнм спектаклем нзжнвается я определенная эстетяка (натуралнстяческн-бытовая), в плену которой последнее время находнлнсь В.Маслюк н возглавляемый нм коллектнв.
OnjynjeHHe крнзяса, в котором находнтся театр, подтверждается той незавндной последовательностью неудач в трактовке зарубежной драматургнн, где пробуется совсем нная эстетнка. Вот н последняя премьера “Долгое путешествне в ночь’’ О’Ннла в постановке молодого режяссера Д.Алехновнча с кажувцейся благополучностью актерского суіцествовання, с нзысканным цветовым решеннем, на самом деле является снова, может быть, не такям грубым как раньше, непопаданнем в эстетнку пьесы. Режяссер подает пьесу О’Ннла в бодлеровском духе. Более того, все персонажн как бы увндены глазамн молодого Эдмунда (А.Кашкер), своеобразного лнрнческого героя спектакля. Но, внднмо, чтобы сценнческн ошутять ту рафнннрованность цнвнлнзацнн, утонченную болезненность человеческнх связей, которая есть в пьесе, нужно актеру, зрнтелю, вообіде нашему обшеству дорастн до этого, прожнть человеческн. Мы же не то что прнблнзнлнсь к той утонченностн человеческнх связей, которая есть у О’Ннла, но двннулнсь в прэтнвоположную сторону к “Курнным головам”, образно говоря. Поэтому ва сцене создается нскусственное, романтнческн кннжное представленне о той жнзнн, с которой ннкто не знаком. Резкяй разрыв между натуралнзмом н яскусственно моделяруемым кннжным мнром, характерный для всего советского театра, не благопряятствует восстановлснню нормальных контактов зрнтельного за/»а я сцены.
Запрограммнрованность нашей обідественной я лнчной жнзнн, несвободное мышленнс, рабская пснхологня, сохраняюіцяе свою жнвучссть гораздо дольше породнвшего нх тоталнтарного режяма, сталя темой последнего спектакля Ннколая Пянягнна “Дракон” на сцене академяческого театра нм. Янкн
* ШШТЖШШГЙПМІЖУ
ШІТЖМОЖОМЦХУ
Купалы. Спектакль броскйй, экстравагантный, пользуюіцййся языком эклектнкн как ключом для современного прочтеняя пьесы Е.Шварца, он не выдержал прокатной эксплуатацйй й постепенно форма его сдвйнулась в сторону эстрады н мюзякла невысокого уровня. Тем не менее яркяе актерскне работы В.Манаева (Генрйх), Г.Малявского (Бургомнстр), Ю.Аверьянова (Кот), В.Владомйрского (Портной) й другях, а также публнцнстнческнй пафос постановкн заслужйвают уваженйя.
Прошедшйй театральный сезон стал годом становленйя студййного двйження, заявйвшего о себе в днй смотра мйнскйх тсатров-студяй. Естественно, органяческй родйвшясь, студян сталн предвестнйкамй начннаюіцегося процесса некоторого соцнального й духовного раскрепошення, некоторого шевелення в громоздком театральном деле. Нашй студйй еше не предложялй нового театрального языка, новую театральную форму, основным завоеванйем показанных спектаклей стало знакомство с эстетякой абсурда, эксцентрйческнмн прнемамн в режяссерском прочтенйй матернала й в актерскях образах. Жйзнеспособяость й художественная перспектйвность студвй прйзнак обновленяя функцйй театра сегодня й впрямую зэвйсйт от гйбкостй обіцества, от степенй его свободы н раскрепоіценностй.
Фестйваль: празднйк й буднй
Главным событнем прошедшего года был, конечно, II Белорусскяй театральный фестнваль в г. Гродно (март 1989 г.). Его спектаклй-лндеры: “Гамлет” У.Шекспяра в постановке Б.Луценко (театр-студня кнноактера) й “Страстй по Авдею” В.Бутромеева в постановке В.Раевского (Белорусскйй академйческнй театр йм. Янкй Купалы), получйвшйе первые прйзы. Про оба спектакля мне уже прчшлось высказываться на странйцах печатй, поэтому останавлнваться на нйх подробно не буду. Скажу только, что й в той й другой постановках на разном матерйале, разнымй средствамй оіцуіценйе трагнзма доведено до предела: в “Гамлете” в экзмстенцйальном суіцествованйй человека, в его отношеннях с мнром. В спектакле Раевского на уровне бытня народа, в столкновеннях йсторвческого рока й народного героя. Однн спектакль прослежйвает механвку разрушйтельной сйлы зла, порождаюшего зло, где неостановнмая месть превраіцает цйвйлйзэцйю в свалку йсторйй, а человека в жнвотное. Другой спектакль о ломке й уннчтоженйй нацнонального характера, не умеюіцего прйспосаблйваться, о трагеднй человека, выпадаюіцего йз абсурдной логйкй йсторйй.
Как й прежде, лндерамн театрального процесса остаются нашй прйзнанные режйссеры Валерйй Раевскйй н Боряс Луценко. Валеряй Мазынскйй находйтся сегодня в сложном творческом н нетворческом положенйй, выйтй йз которого он может лйшь йаеднне с собой й в необходнмых компромвссах с творческчм составом старейшей белорусской сцены, в совместной работе с обіцймй целямн.
Сяектакль Б.Луценко ‘Тамлет’’ был показан на традйЦйонном фестйвале “Прябалтййская театральная весна-89” в г. Вйльнюсе, где А.Аржйловс-
кнй, ясполняюіцнй ролн Клавдяя н Теня отца Гамлета, получнл прнз за лучшую актерскую работу.
Режяссеры молодого поколення: В.Маслюк, Н.Пнннгнн, А.Гузнй, в от« лнчне от старшнх коллег, не показалн на гродненском фестнвале программных веіцей. Внденные спектаклн (“Ночные карлнкн я Антягона”, “Жязнь Корнцына”, “Мудромер”) высоко професснональные, но в достаточной степеня проходные для каждого нз ннх. Чего не скажешь о неожнданном открытнн фестяваля спектакле “Необыкновенный нллюзяон Эрня” А. Эйкборна в постановкс В. Котовнцкого.
Еслн на спектакле “Страстн по Авдею” мы познакомнлнсь с молодым драматургом (эстетнка постановкн довольно традяцяонна для В.Раевского н Б.Герлована), есля на “Гамлете” мы сталн свядетелямн подтвержденной снлы концепцяонной режяссуры Б.Луценко, не скрываюгцей свонх художественных н содержательных связей с “Макбетом”, то “Необыкновенный нллюзнон Эрнн” это новое рожденне Молодежного театра, это яркая режнссерская заявка Внталяя Котовнцкого, это открытне нового языка театра.
Может быть, преувелнчнваю его значенне, но в контексте размышленнй об атрофнруюіцейся потребностн нашего обшества в театре, который нуждается в свободном обйцення свободных людей, в очевндной нарушенной функцян театра в современной культуре, детскнй спектакль “...Эрнн” воспрннямается как свежее дыханне, поражаюіцее органнческой непрннужденностью н нормальностью. Как нн странно, в нашей абсурдной жнзня нменно веіцн абсолютно нормальные, естественные н человечные выглядят запредельным новаторством.
На полу коврнк, детскне ягрушкн, шнрмы вместо дверей. Реквнзнт спектакля самый простой (художннк В. Рачковскнй). Но здесь ннкакнх особых построеннй н не надо, как говорнтся, расстелнлн ковряк н нграют. В основе пьесы я спектакля матерналязованные детскне фантазнн, нгры, становяіцнеся вдруг реальностью н для взрослых. Зажнгательный, ягровой, смешной, этот спектакль настояіцяй праздннк театра. В нем вырвавшнйся наружу, ставшнй сутью нмпровнзацнонный язык театра сам по себе эстетяческя самодостаточен.
Спектакль по-настоявдему детскнй, когда детство это не снноннм прнмятнвностн н сюсюканья, а совершенно яное нзмеренне фантазнн я воображення, самозабвенной ягры. Впервые, пожалуй, за мою жнзнь, вернее, за опыт театральных впечатленнй актявный контакт с залом, тормошенне публнкн, включенне детей в действне не вызывало у зрятелей чувство неловкостя.
йгра, нмпровнзацня, совершенно потерянные взрослымн, раскрепоіцают детей-зрятелей н сннмают окостеневшую броню co взрослых.
Каждое нгровое звено в каскаде сценнческнх фантазнй самоценно, ямеет свой сюжет, свой набор персонажей (каждый актер нграет несколько ролей). Самые распространенные детскне ягры (в гестапо, бокс, шпяонов, летаюшяс самолеты н т.п.) неожнданно яронячны, пароднйны по отношенню к сясте-
ШІТЖШШШМІІХУ
мам взрослого мнра, нбо последнне лншаются юмора, взгляда co стороны, онн слншком озабоченно серьезны н потому жестокн, в отлнчне от смоделнрованных по нх подобню детскпх нгр.
Хотя в спектакле нспользуется много цнрковых прнемов: фокусы, жонглнрованне, трюковые дракн, он нстннно драматнческнй. Найдена точная мера суіцествовання в жанре, мера условностя, нроннп п веры в реальность пронгрываемой снтуацнн.
Спектакль пытается высвободнть нмпровнзацнонное, пгровое состоянне ребенка, дать почувствовать радость от свободы, от полноты н непредсказуемостн свонх возможностей. Спектакль пытается восстановнть ту потерянную потребность в свободной нгре, не востребованную пока современным обвцеством.
Такой раскованный театральный язык, такое естественное театральное мышленне контрастнровало не только прнвычным сценнческнм формам, но самому духу гродненского фестнваля, слншком заорганнзованного, лншен-
« ного свободы обіценпя, лншенного духа творчества. Как нн парадоксально, нскусство заняло на фестпвале то мнзерное место, которое оно в действнтельностн заннмает в нашей жнзнн. Н всё настойчпвей п неотвязней преследовал вопрос: а нужен лн Boo6uje театр сегодня?
Горько было слышать о бедственном положеннн бобруйского театра, о расколе группы академпческого театра нм. Якуба Коласа на фоне o6ujero бесснлня, еіце часце равнодушня, на фоне монологнческого сугцествовання нашнх театральных корнфеев. “Мне страшно за человека ”, говорнт ГамлетКазючнц, н это становнтся лейттемой второй частн спектакля Луценко. В “Свалке” В.Мазынского рефреном звучатслова: “Гдечеловек? Hiijy человека”. Нх бы я н вынесла в эпнграф к прошедшему театральному фестнвалю...
КНІГІ ОНЛАЙН
