Старонкі тэатральнага жыцця Беларусі 1990-х гадоў
Таццяна Ратабыльская
Выдавец: Каўчэг
Памер: 232с.
Мінск 2000
В “Ужнне” В.Оснпова с Р.Янковскнм н Ю. Сндоровым в главных ролях вндна та же манера, та же задача сервнровка пространства актёрамн. Но там стнлевая задача смыкается co смыслом: герон спектакля, как старые гурманы, пробуют на вкус жнзнь, полнтнку, секс, ннтеллектуальный спор. В спектаклях В.Оснпова становятся самодостаточны н равноправны отдельные элементы: краснвый костюм, тень на фоне батнка, роскошная посуда, внно в бокале, голос любнмого актёра. Режнссура предоставляет актёру свободу по-
» второв в рамках уже созданной каждым ннднвндуальной маскн.
Сегодня режнссура, как правнло, меньше всего ннтересуется нзмененнем устоявшегося статуса актёра. Режнссура любнт н даже культнвнрует как раз траднцнонные, устойчнвые прнемы того нлн нного актёра, нспользуя шлейф созданных нм ролей н выразнтельных средств. Будь то Р.Янковскнй, А.Ткачёнок нлн Т.Кокштыс. Н поэтому З.Белохвостнк нз спектакля в спектакль варьнрует одно амплуа Павлннкн, достягнув совершенства в “Нднллнн” н спароднровав его. А блестяіунй белорусскнй Труффальднно В.Манаев, не по своей воле тнражнрует пряёмы Зносака, н мечтает сыграть чтоннбудь трагеднйное. Н поэтому замечательный актер Т.Кокштыс в последннх спектаклях на сцене коласовского театра почтн всегда Кокштыс, а не Кочкарёв нлн кто-то еше.
Подобное нспользованне артнста в рамках созданной нм маскн нлн амплуа, лежнт в основе н другого тнпа спектаклей -аттракцнонов. Нменно онн позволяют сегодня добнться нанбольшего успеха у зрнтелей, нбо культнвнруют спектакль-зрелші}е н укрупняют актерскую нгру. Велнколепным спектаклем-аттракцноном является “Нднллмя” на сцене театра Я.Купалы (реж. Н.Пнннгнн). Здесь любая деталь, эмоцня, роскошь костюмов, всякнй прнем доведен до предела, до качественной граннцы, за которой брезжнт абсурд. Здесь каждая деталь крнчнт о себе, как французскнй фрак нлн полосатое тряко на В.Редько, нлн напомаженный завнток на лбу. Качество сделанной вешн. отыгранного прнема становнтся основой выходного номера. В этом спектакле своя выходная партня есть у декорацнн З.Марголнна, костюмов Э.Грнгорук, музыкн В.Кандрусевнча н у каждого актера. Зрнтелн аплодяруют занавесу, спетой арнн, актерской репрнзе, режнссерской нроннн, жанровому танцу. Нграя персонажа, актер утрнрует до гнперболы, нногда до гротеска какую-лнбо одну черту. Напрнмер, у З.Белохвостнк это экзальтацня чувств н детскяй патрнотнзм ее барышнн-крестьянкн, она почтн пада-
ет в обморок от головокружнтельной смелостн собственного плана перевоспнтання офранцуженного кузена. Каждое слово, фраза, эмоцня выпуклы, рельефны, поданы театрально, как законченный т р ю к . Сценнческая радость » прожнвання каждого мгновення создает обіцую атмосферу праздннка. Простенькая пастораль превраіцается в прелестную, нзысканную сказку-сон.
Персонажн “Нднллнн” подаются в ретроспекцнн сценнческнх масок мнровой драматургнн. Так, в геронне З.Белохвостнк угадывается н Сюзанна, н Рознна нз “Севнльского цнрюльннка”. Актрнса суіцествует в двойной маске барышнн-крестьянкн н одновременно пароднрует ее. Первую сцену блудные сыны Кароль (В.Редько) н Жан (В.Манаев) нграют как репрнзу двух ковёрных клоунов, Рыжего н Белого, выезжая на двойном велосяпеде н в полосатом трнко. Кароль в нсполненнн В.Редько по ходу действня меняет маскн, как меняет ядовнтое трнко на элегантный фрак с разлетаюіцнмнся фалдамн. В родных пенатах он выступает в ролн лнрнческого героя-любовннка: прнлнзанные волосы с кокетлнвым колечком прядн на лбу, красный цветок
на грудн, чувствнтельность до обмороков, волнуювцнй ннзкнй барнтон, грн* масы н жесты опереточного героя. Но за всем этнм просвечнвает маска Белого клоуна: в пластнке прнрожденного мнма, в застывшей мнмнке бледного лнца печалыюго Пьсро. Жан В.Манаева с повадкамн преуспеваюшего Фнгаро, не меняет образной домннанты Рыжего клоуна. Его суецествованнс на сцене трюковые блестяіцне “арнн ”, от душеіднпательных нгровых адаптацнй романсов хозяііна до петушнных, высокопарно-цветнстых любовных “заносов” в сцене ухажнвання за Юлней.
Язык спектаклей Н.Пнннгяна каскад яркнх выходных номеров, репрнз, почтн цнрковых антре. He случайно мотнвы цнрка встречаются почтн в каждом его спектакле, включая “Лысую певнцу” РІонеско. Спектаклем-аттракцноном является н его постановка: “Средство Макропулос” на сцене коласовского театра. Первый номер этого представлення открываюшнеся за занавесом огромные фракн, внсяідне на колосннках (худ. З.Марголнн). Н совершенно неважно, да н невозможно уловнть, о чем говорят персонажн в первой сцене, нбо спектакль то стонт, то двнгается рывкамн, от одного но.мера к другому. А следуюшнм эффектным антре является выход актрнсы-прнмы, Светланы Окружной, в ролн Эмнлнн. Ее Эмнлня, белокурая, в броском костюме выходнт нз глубнны сцены, скользнув сквозь фалды фрака, вызывая смешанные чувства, н прежде всего радость от встречн с любнмой актрнсой, мужественным человеком, нашедшнм в себе снлы снова вернуться в нскусство. Каждая фраза, жест, поворот головы, хохот ее “ледн" отработаны, манерны, чуть “нскусственны”, что н требуется для ролн. Двнження резкне, застываюціне позы, так же как н фнкснрованные грнмасы маскн лнца. Следуюіцнй номер спектакля комнческнй дуэт молодой пары (Г.Гайдук н Р.Грнбовнч). Особым аттракцноном является ярко опереточный выход Т.Кокштыса (Шендорфа), демонстрнруюіуего нспанскнй темперамент н р-романтнческне страстн героя-любовннка прн фактуре прнрожденного шута. Длнн-
ный фрак не по росту его фнгуре, зато слншком тесный для бешеного темперамента. Каждая реплнка актеров репрнза. Репрнзный способ актерского суіцествовання в спектаклях-аттракцнонах почтн норма. Это создает остроту снтуацнн, остроту эмоцнн н обідее овцушенне стнля, не ватной глухоты, a острого рнсунка на стекле. Но такой спектакль не выдержмвает “натуральностн” эмоцнй, душевностн. В фннале С.Окружная начвнает нграть драму, душевные тонкостн, “страдает”, то есть теряет манерную форму выраження эмоцнн н спектакль провнсает, теряет рнтм. Лншь вызываюшнй хохот последней мнзансцены достойным аккордом заканчнвает спектакль.
Спектаклем-аттракцяоном могла стать “Женнтьба’’ Гоголя в постановке В.Маслюка на коласовской сцене. Для этого есть много предпосылок. Грубоватые, но яркне, как роспнсь на подносе, образы создают Т.СкворцоваАгафья Тнхоновна, Н.Левашова-Арнна Пантелеймоновна, В.Дашкевнч-Онучкнн. Блестяціе нграет Жевакнна А.Лобанок. Весь какой-то перекрюченный, вертлявый, в коротковатых штанах, похожнй на стареюіцего гнмназнста, с застывшей, растянутой на все лнцо улыбкой-грнмасой. Этот Жевакнн, с комнческой нездоровой сексуальной потрясенностыо женской полнотой то наскакнваст, почтн вползаст на Янчннцу, то цепко буквально преследует перепуганную толстушку Агафью Тнхоновну. Роль Кочкарёва у Т.Кокштыса скорее распадается на отдельные эффектные сцены н прнемы, но не “собнрается” в нечто целое. В.Кулешов не нашел формы сушествовання своего героя Подколёснна, поэтому “раздумья н сомненья” потенцнального женнха отходят на пернферню спектакля. Но постановка много бы вынграла, еслн бы нмела решенное сценографнческн пространство. Прнмнтнвная декорацня н вульгарные костюмы кндают отсвет н на актерскне работы.
Спектаклем-аттракцноном являются ннсценнрованные дневннкн Сальвадора Далн “Его сны” в Молодежном театре (реж. В.Котовнцквй, худ. З.Марголнн). Актерская работа Сергея Журавля С.Далн в этой постановке одно нз самых яркнх достнженнй нашего театра последнего временн. Актер не стремнтся к внешііему сходству с художннком. Но на тему характерной деталн внешностн Далн закрученных вверх усов развертывается целый пластнческнй этюд. Проекцня портрета Ннцше вызывает у Далн не только мыслн о Боге, но об усах “трагнческой константе лнца”. С.Журавель, отбнвая рнтм нспанского танца, пыжнтся, надувается, словно воздушный шар (нужно переплюнуть Ннцше н Бретона во всем, даже в усах) н на нашнх глазах сам “перевоплоіцается” в жесткне, упругне, чванлнвые “усы”. А потом актер вывознт грнмерный столнк н демонстрнрует процесс накленвання усов на лнцо. Так, с помоіцью пластнкн, нгры с предметамн, резкого “отчуждення” ролн н создается образ скандального художннка XX века. Далн нграет не только актер, но н сценографня, режнссерскне н пластнческне метафоры, между актером н ролью всё время суіцествует днстанцня. Я бы назвала эту работу актера н режяссера “в понсках утраченного персонажа". Журавель не стремнться передать “внутренннй мнр" героя. Он нграет его отдельные проявлення. На-
прнмер, погруженне в ннтунтнвное состоянне это плавные ‘'ныркн” Далн Журавля в мягкнх струнах рояля, словно в океане собственной картнны, спроецврованной на прнгюднятую деку. Бунт протнв арнстократнческого салонного нскусства Парнжа нроннческая атака на белый рояль Далн-Дон Кнхота, вооруженного боксерской булавой Фрейда н копьем бутафорского фаллнческого батона (звучнт шально, но нгра несовмествмымн смысламн язык этого спектакля).
“Его сны” почтн моноспектакль. Но актеру удается “заполннть” сцену разнымн персонажамн, нежнвымн предметамн, картннамн С.Далн. Мы внднм н разные маскн самого художннка. Высокомерный мэтр, веідаюіцнй свету “дневннк одного гення”, сннмает шапку мономаха н превраіцается в страдальца Далн нз воспомннаннй, который сомневается н бунтует протнв всего. Мы следнм за Далн, охваченным сумасшедшей ревностью к лнрнческой ідедростн Лоркн нлн жнвопнсным выстрелам Пнкассо, н за Далн, влюблённым в Галу; за Далн арнстократом н неудачным сыном. Образ создается не траднцнонпым способом, а с помошыо монтажа осколков остановленных временем масок. Перед зрнтелямн разворачнвается разорванное, застывшее, странное пространство душн, где равноправно суіцествуют культ усов, воодушевле”ность сюрреалнз.мом, плавность дефнкалнй, мыслн о Боге н зачарованность Галой.
Подводя нтогн сказанному, можно сказать следуюіцее. Когда театр перестал быть кафедрой, храмом нлн полнтнческой трнбуной, в нем вырослн нскусственные, оранжерейные, прнчудлнво-экзотнческне цветы, лнбо его поманнла эксцентрнка цнрка. “Сделайте нам краснво” часто становнтся основной задачей спектакля. Но на этом путн создання сценнческнх шлягеров театр подстерегает опасность скатнться к банальностн (зрелшца н смысла) на фоне экзотнкн матернала.
КНІГІ ОНЛАЙН
